熱熱鬧鬧地收官了。一晃眼，十個專場節目已經舉辦完畢。作為脫口秀的忠實觀眾和笑果文化的粉絲，我分了幾個方向做幾個內容的盤點，一起回顧一下這幾個月的精彩片段。這次整理的是脫口秀演員單獨上臺表演時講的那些好玩的梗。

　　“真心英雄”主題專場是第一期，徐志勝作為第一個上場還是挺給力的。他屬于天生適合吃這碗飯的脫口秀演員，他的丑是真的丑（無九游娛樂NineGame貶義），與何廣智的不同。他站在那里，山東口音一開腔，還沒甩包袱的時候觀眾就已經笑了。這是其他脫口秀演員不具備的“待遇”。還沒開講，就獲得笑聲和掌聲，這是作為喜劇演員的榮幸。

　　看過去年脫口秀大會的觀眾，應該都記得徐志勝就這樣一路“披荊斬棘”地用他的相貌梗和色盲癥沖到了比賽最后。從容貌焦慮到這次與廣智參加反詐宣傳，丑的話題可以編出很多包袱來逗笑觀眾。這場主題內容的創作思路很容易從徐志勝身上找到切入點，因為除了丑，這張臉也更像一個“罪犯”。

　　李誕雖然不喜歡諧音梗，但自己也偶爾說兩句，演員們更是頻繁出現諧音梗，而且是真的好笑。徐志勝就制造了一個對自己來說最嚇人的諧音梗，就是警察朋友發給他的手銬表情包，其含義是：娛樂圈以后就銬（靠）你了。

　　第二期的“開工大吉”專場，交給呼蘭開場，效果也不錯。呼蘭屬于實力派選手，有時候會爆發出很有力很巧妙的梗，這次的職場內容，對現實的批判力很強，特別是結合一些好玩的職場現象，是非常能夠引起觀眾共鳴的。

　　比如，如果用路易十六和皇家禮炮的酒名來給員工起花名會有什么樣的效果。而體會最深的就是用武俠人物名字給員工起花名，知名的大俠名字被老板用了，出門帶員工談事，很容易知道誰是領導，階級感其實已經通過起花名體現了出來。相當于是老板用另一種方式強調了自己的存在感和權力意識。這種起名的方式，我身邊就有親身經歷的朋友提起過。

　　關于績效，這是很多令職場人頭疼的話題。而現在又從KPI發展到了OKR機制。呼蘭用小品里“賣輪椅給范偉的橋段”和自己“每天寫一個段子就能得冠軍”這兩個角度很形象地詮釋和諷刺了OKR機制的本質。這種表現方式也能看出一個脫口秀演員的創作能力。

　　呼蘭帶來的段子，其好笑頻率還是蠻高的，除了剛才提到的那些，用笑果文化本身的公司特性作為調侃對象是最能收獲笑點的。比如他會講到，工作、熬夜、喝酒交織在一起，讓自己搞不清楚到底是哪一項把自己身體搞垮的。凡是知道李誕愛喝酒以及笑果文化各種內幕的觀眾，一下子就能體會到其中各種好笑的點。

　　第三期“因為愛情”專場，以何廣智開場是很適合的，至今單身和各種舔狗的話題，都可以集中在他身上體現，更何況他還參加過戀綜節目，就像他自己說的，雖然沒有談過戀愛，但談“談戀愛”他很擅長。

　　而脫口秀演員在呈現喜劇效果的同時，背后其實是殘酷的現實。何廣智和徐志勝去公園相親角體驗的過程，不斷引起臺下爆笑，而這笑聲背后則是一種“病態”的社會價值觀。

　　這個段子的諷刺力度是很高的，因為這與老百姓的生活密切相關。婚姻建立在徹底的物質和金錢基礎之上，兒女如同商品被明碼標價，有房、有車、有錢還得有相貌，比人才市場的要求還要高出很多。這些標準意味著你不但已經很有錢，未來還有創造更高價值的可能性，感覺這不是在選結婚對象，而是在找大老板。

　　難怪廣智也希望自己能在這個專場說個段子，因為他有切身的體會，也非常擅長創作和情感、婚戀相關的作品。和“相愛相殺”的徐志勝一樣，他們都有自己擅長的領域，本來廣智也可以用自己的形象來制造笑點，現在顯然這個強項被志勝奪走了。而他的單身狗形象則已經深入人心。

　　接下來的體育專場怎么能少了老將呼蘭呢？開場就很有煽動的氣勢，畢竟笑果文化之前在吐槽大會讓男足和男籃互相PK已經給很多人留下深刻印象。于是這回不找男足，找女足，呼蘭稱之為“指桑罵槐”，把女足比作桑樹，把男足和男籃比作槐樹，還把魯迅的經典句式用在這里，包袱很響。

　　運用對比句式，是呼蘭最擅長的方式，就像剛才提到的OKR機制那樣，這次聊男足話題，他也搞了一個有趣的比較：你問貝利說，哪一個是你最精彩的進球，貝利說，下一個；你問男足說，哪一個是男足最好的教練，上一個。

　　體育專場少不了調侃男足，但說太多，就顯得貧了，也得說點別的。作為東北人，把冬奧會項目和自己小時候玩的體育項目結合起來也是很好的一個切入點，讓北方觀眾特別是東北觀眾產生強烈的共鳴，即使你不是東北人，沒體驗過那些運動，你也能get到他說的那個點。

　　這里說的是第六期的服務行業，主題名字叫“歡迎光臨”。我這里跳過了第五期的畢業季專場，因為沒有單獨的脫口秀演員上場，我把它放到之后的漫才盤點里。這次的文章只說獨自登臺的幾位脫口秀演員。

　　這次讓廣智上來，也是因為他是最佳人選，是做過服務員的。找共性，是廣智開場的“殺手锏”，發現自己和岳云鵬、宋小寶身上的共同點，都做過餐廳服務員，而這兩個人都是公司的臺柱子，從這一點調侃李誕說自己也是公司的臺柱子。

　　既然有親身經歷，創作上就比較靈活，用自嘲的方式把上學兼職做服務員的經歷描述一下，就很有代入感。什么寫錯字啊、隔壁店里的老板來吃這里的新鮮肉啊之類的。從這個角度來說，相信沒干過服務員的龐博和王建國去餐館體驗當服務員之后也會有不一樣的感觸。

　　這期里的何廣智雖然有自己的切身體會，但感覺不如之前“因為愛情”專場的內容更好笑，畢竟情感方面的話題還是會帶動所有人的感受，而服務員的經歷，可以想象，但多數人是沒有親身經歷和體驗的，只是能作為消費者和顧客層面去理解那些笑點。其自嘲的力度也比不過那個相親角給觀眾帶來的殺傷力。

　　第七期是社交主題的專場，名字叫“都是朋友”，這回可以好好聊聊社恐的話題。而相對于社恐，與其相對的詞叫“社牛”，而笑果文化里這個詞的代言人就是徐志勝。在真人秀環節里可以看出，他能把社恐的脫口秀演員鳥鳥都帶動的話多起來，志勝調侃說，鳥鳥和他聊天，就變成了百靈鳥。

　　志勝說自己不但愛說話，社交能力強，嗓門也比較大，于是就有以下場景出現，聽他講話的朋友互換了位置，因為靠近他說話的耳朵聽力已經下降了。這個包袱之后，志勝就大聊特聊他是如何拍馬屁的。所以，整體來說，沒有他之前那場的段子好笑。而且這個社牛的狀態比當天上場的社恐者鳥鳥來說，還差了些意思。

　　鳥鳥不緊不慢的那股勁兒就是其他脫口秀演員比不了的特點。在整理這些段子的時候，我會發現鳥鳥創作脫口秀的能力是很強的，再加上她的這種慢工出細活的狀態，所以這次社交話題讓她上場是非常正確的。如果只有徐志勝上臺表演的話，恐怕效果沒這么好。

　　如果說徐志勝的法寶是相貌，何廣智的殺手锏是舔狗情結的話，鳥鳥的最強武器就是她內向的性格。她從自己身上下手，去找那些生活里的尷尬場面寫成段子，會非常好笑。

　　之前看過她表演的觀眾，應該都記得那股特別喪的狀態，以及特別有殺傷力的臺詞。比如“快樂的人也是要死的”這類風格的語言在這次節目中又再次展現出來，換成了“這里也沒有說外向的人都是狗的意思”。就是那種你無法反駁，但好像又被冒犯到的感覺。

　　鳥鳥這類脫口秀演員就是那種很難被替代的角色，是那種四兩撥千斤的選手，是那種非常有反差萌的創作者，看似柔柔弱弱，說起話來挺狠，但你好像又無力反擊或不忍心回擊，是那種打造金句型另類選手。

　　到了第八期，笑果的另一位領導程璐終于上臺表演了。此前只要是提到李誕或者公司里離婚的事情，他就總能躺槍。所以這次一上臺，先調侃一下李誕。作為健康專場，請了很多醫生，以為是給李誕專家會診。

　　關于醫生的話題，程璐抓住了一句大家都很熟悉的那句話：我已經盡力了，但……。這個句式大家經常在影視劇里看到，意味著患者應該是沒救了。程璐用相同的句式來調侃醫生找自己問稿子的事情，好似求醫問診的樣子，于是給出了對方擅長的回答話術，這個梗還是蠻有意思。

　　接下來，很順理成章地說到治病和體檢的橋段，也就自然地用上了自己大頭梗。這是離婚話題之外，最能代表他的笑點。

　　第九期影視行業專場的節奏和往期不同，這次廣智就“現學現賣”地把錄制短片的體驗寫成段子。王建國拍攝的短片里，前面大部分內容就是搞笑內容。像拍攝不打開錄音開關這種梗還是很有現實意義的，很像是初學者會犯的低級錯誤。

　　這個段子里，要結合上半場他們拍攝短片的過程才會產生共鳴。比如志勝被綁架，廣智說他們不會系那個繩子，導致志勝動作不能太大，否則就把自己給釋放了。

　　其實對于廣智來說，他在《開拍吧》那檔綜藝里出演了導演胡國瀚的短片《歪打正著》里的一個角色，個人認為還是可以的，有點本色演出的感覺。所以在這些脫口秀演員中，何廣智還是算演過影視劇的一位。哦，對了，王勉也在劇集《我在他鄉挺好的》客串過一個角色。

　　其實楊蒙恩之前是以漫才形式出現的，到了最后一期，這次終于讓他別再憋著了，在舞臺上開啟他最擅長的抱怨模式。首先把“脫口秀天團”說成是齊魯民間藝術團。

　　蒙恩上場是很有自信的，是非常確定那個梗會逗笑大家，每次都在笑點的那句話上特別用力。除了調侃別人，嘲諷自己也夠狠，說學團歌時，狗都學會了，他還沒學會……

　　楊蒙恩基本上是火力全開的風格，最后還要諷刺一下真人秀的拍攝方式。李誕在他表演結束后，只能說以上言論不代表笑果文化，小聲碎碎念蒙恩這是自絕后路的表演。

　　每個脫口秀演員都有機會在臺上諷刺一下李誕，楊蒙恩自然不能錯過這個機會，說未來65歲的李誕也許有會去參加一檔戀綜，名字就叫“續弦嗎老伴”……

　　以上就是《怎么辦！脫口秀專場》十期內容里單獨上臺表演的脫口秀演員和他們帶來的段子盤點。下一次我們會來聊聊他們在這檔節目中的漫才表演。